# taz.de -- "Was bleibt" im Berlinale-Wettbewerb: In der Schwebe
       
       > In "Was bleibt" erzählt Hans-Christian Schmid von Familie, Krankheit und
       > Verlusten. Die Kamera lässt den Figuren Raum, die Stimmung bleibt in der
       > Schwebe.
       
 (IMG) Bild: Und jetzt alle: "Du lässt dich geh'n".
       
       Ein Film, der "Was bleibt" heißt und in einem Bungalow in einem
       wohlsituierten Vorort spielt, in dem er seine Figuren kammerspielartig
       einschließt - da weiß man schon: Jetzt wird es gefühlig. Und jetzt geht es
       ans Eingemachte.
       
       Hans-Christian Schmids Wettbewerbsbeitrag folgt einer typischen
       Dramaturgie. Die Kleinfamilie kommt für ein Wochenende noch einmal im Haus
       der Eltern, die auf die Sechzig zugehen, zusammen. Zwei Brüder. Dem
       jüngeren wurde in die Nachbarschaft ein eigenes Reihenhaus mit
       Zahnarztpraxis hingesetzt. Der Ältere kommt aus Berlin, mit vierjährigem
       Sohn; von dessen Mutter lebt er gerade getrennt. Tage im Garten.
       Erdbeerkuchen. Gefüllte Cannelloni. Und dabei bricht das Unausgesprochene
       und Verheimlichte auf.
       
       Zwei Entscheidungen, die das eingespielte Beziehungsgeflecht
       durcheinanderwirbeln, gibt es auch. Der Vater zieht sich von seinem
       Verlags-Chefposten zurück und will jetzt Bücher schreiben, was das Drehbuch
       zu einem netten Witz nutzt. Thema des geplanten Buches: Erzählstrategien
       bei den antiken Assyrern und Sumerern. "Da hat", so der Vater, "noch
       niemand drüber geschrieben!" Und die Mutter, manisch depressiv, die "mit
       meiner Krankheit das 30. Jubiläum feiert", hat ihre Medikamente abgesetzt.
       Das wirbelt im Gefühlskosmos der Kleinfamilie alles durcheinander.
       
       Hans-Christian Schmid interessiert sich für die Momente von Nähe und
       Irritation, die in so einer Konstellation entstehen, ohne jetzt mit ganz
       großem familientherapeutischen Ehrgeiz oder Neurosenaufdeckungsfuror an die
       Sache heranzugehen. Die Kamera lässt den Figuren Raum, und von der Stimmung
       her ist das Geschehen keineswegs dramatisch hochgepitcht, sondern immer in
       der Schwebe gehalten.
       
       ## Momente der Selbsterkenntnis
       
       Lars Eidinger und Sebastian Zimmler sind als Bruderpaar gut gegeneinander
       abgegrenzt. Schmid will viel zeigen bei ihnen. Lars Eidinger stolpert als
       Stellvertreter der Zuschauer sowohl durch sein Gefühlsleben als auch durch
       dieses Wochenende und gewinnt allmählich an Haltung. Sebastian Zimmler
       kämpft darum, den Absprung von den Eltern erst noch zu schaffen. Schmid
       gewinnt dem viele intensive Momente ab.
       
       Wenn einem etwas auf die Nerven gehen kann, dann eher die allzu kostbar
       ausgesuchte Ausstattung des Films, allerdings sollen sie ja auch bedrückend
       wirken: der alte R4 als Zweitwagen, die perfekten Sofas und offenen Küchen.
       
       Corinna Harfouch spielt die Mutter und damit das Haupträtsel dieses Films.
       Um Schuld und Sühne geht es nicht, untergründig eher um die Trauer und
       Verluste, die unweigerlich entstehen, wenn alle Beteiligten 30 Jahre mit so
       einer Krankheit fertig werden müssen. Die Harfouch hat dabei einige
       kunstvoll gesetzte Momente der Selbsterkenntnis und einen großen Auftritt
       in einer wirklich tollen Szene: Die ganze Familie stimmt ein in das Chanson
       "Du lässt dich geh'n", mit dem Charles Aznavour mal einen Erfolg auf
       Deutsch hatte.
       
       Wenn es so etwas wie einen Bösen oder einen Verlierer in diesem Spiel gibt,
       dann ist es der Vater, sehr körperlich gespielt von Ernst Stötzner. 30
       Jahre lang hat er in dieser Familie alles geregelt, am Schluss steht er als
       überversorgend und allzu dominant da - während Lars Eidinger in einer auf
       der Kippe zwischen Fragwürdigkeit und Eindringlichkeit spielenden Szene der
       Mutter noch bis in die mythischen Tiefen des deutschen Waldes folgt. Er
       kommt dann aber, wie der ganze Film, auch gut wieder raus.
       
       15 Feb 2012
       
       ## AUTOREN
       
 (DIR) Dirk Knipphals
       
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